Una poesia che attraversa il tempo, timorosa del futuro inconoscibile, ma in grado di recare con sé limpidamente e chiaramente la nostalgia di un sorriso e di un abbraccio, la gioia pur effimera di un istante, il geloso mondo degli affetti che emerge cristallino tra le pagine dando lievito alla speranza. La monteclarense Alessandra Tosoni arriva per la prima volta in libreria con la sua raccolta di versi D’anima e di terra (159 pagine, euro 15 con ampio pregevole corredo fotografico di Matteo, Stefano e Basilio Rodella) congedata dopo una lunga gestazione per i tipi di Liberedizioni il cui direttore editoriale, Marcello Zane, ha impresso nell’approfondita prefazione il marchio di acuto osservatore capace di scandagliare i rivoli del dire dell’autrice.

Quattro le sezioni o per meglio dire, i medaglioni delle emozioni, di cui si compone l’opera che consta di oltre 70 poesie: La vita, L’amore, i sentimenti, Le persone, la natura, Spiritualità, speranza, gratitudine. Il viaggio di Alessandra coglie il senso dell’esistenza di tutti, si sofferma sull’idillio del cuore, «scintille vaganti orfane di luce» quale siamo. La vita celebrata in tutte le sue forme, nel dipanarsi di giorni sempre pronti a sorprenderci, non può che riempirsi di bellezza ed ecco la poetessa, «mendicante d’amore e di speranza», chiedere di restare in questa «armonia dell’universo», travagliata dalle ferite, ma pur sempre prona al dolce fluire dei sentimenti.

Come un filo rosso che unisce tutta l’opera poetica emerge, accanto ai tributi a familiari ed amici cari, il delicato richiamo all’amato fratello Roberto, docente e dirigente scolastico spentosi nel 2004 a soli 51 anni per un male incurabile, che cinge l’idea verseggiante: a lui sono dedicate più poesie, segno di quella ben conosciuta «assenza, più acuta presenza», per prendere a prestito un noto epigramma bertolucciano. Egli è «luce che mi cammina al fianco» e assume così la metaforica figura del «pieno che sento nel vuoto / dei troppi perché», il cui desiderio di contatto si sublima nello snodarsi delle parole. La sua bontà d’animo, il suo esserci nel silenzio, nell’incedere lento e misurato dei passi e del carattere che la memoria riporta in luce sono i tratti distintivi di un proteiforme protagonista nella vita di Alessandra che pure non si rassegna, nonostante la morte, a chiedere di palesarsi «in un mondo che abbia gli splendidi colori della tua anima».

Tra echi ungarettiani e pascoliani, il verso acquisisce sostanza nel corso del tempo necessario al suo prodursi, riflesso arguto e screziato, proiezione di un ricordo o di una speranza. E come Luzi implorava la parola di volare alto, oltre le nequizie cagionate dall’uomo, fino a «crescere in profondità» per toccare «nadir e zenith» della sua significazione, anche l’autrice monteclarense accarezza i termini, li blandisce con cura affinché nulla vada perduto del loro rifluire nella mente dell’altro, gocce di rugiada limpide nel primo sole: «Le parole – leggiamo ancora in una sua poesia – sono soffio di vento / che accarezza o raggela / quando passa sul cuore»: non è insensibile, dunque, il prodursi della voce se l’esistenza è concepita come un dialogo prima di tutto con la propria interiorità. Il trascorrere del tempo, ad onta dell’età che avanza, può offrirsi come occasione per una crescita: ogni ruga, medita Alessandra, si trasforma in poesia, poiché nulla nella propria esistenza può andare perduto se se ne trascrive l’emozione.